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SECTEUR : ARTS

NIVEAU D’ÉTUDES : DIVERS NIVEAUX D’ÉTUDES

MUSICIEN(NE) OU

CHANTEUR(EUSE)

Diplôme d’études collégiales D.E.C. OU

Baccalauréat spécialisé B.mus OU

Diplôme d’études supérieures I du Conservatoire de musique

Consulte également la page d’infos sur les programmes pré-universitaires en musique

Va voir également ma section « liens recommandés » à la fin de cette page.

TÂCHES ET RESPONSABILITÉS :

Selon la spécialisation choisie, tes tâches et responsabilités seront les suivantes :

En interprétation instrumentale : tu auras pour tâches d’interpréter diverses pièces musicales d’un répertoire d’un ou plusieurs styles musicaux (classique, populaire, jazz, rock, blues, folklorique, religieuse, étrangère ou autres) selon tes goûts et intérêts et selon le milieu où tu travailleras. Plusieurs domaines musicaux s’offriront à toi selon la spécialisation et l’instrument choisis : orchestre symphonique, harmonie, groupe musical, musique de chambre, musique à la télévision, la pratique soliste, arrangements musicaux pour le cinéma, la télé, le théâtre, la vidéo ou le multimédia, l’animation musicale à la radio ou sein d’une entreprise d’animation, ainsi que l’enseignement de la musique auprès d’adultes.

En interprétation vocale : tu auras pour tâches d’interpréter des chansons d’un ou plusieurs styles (classique, opéra, populaire, chorale, jazz, rock, blues, folklorique, religieuse, étrangère ou autres). selon tes goûts et intérêts et selon le milieu où tu travailleras. Plusieurs domaines musicaux s’offriront à toi selon le style choisi : opéras, ensembles vocaux, chorales, groupes musicaux, pratique soliste, etc.

En composition : tu auras pour tâches de composer et d’écrire des oeuvres musicales et/ou des chansons d’un ou plusieurs styles (classique, populaire, jazz, rock, blues, folklorique, religieuse, étrangère ou autres) selon tes goûts et intérêts et selon le milieu où tu travailleras. Dans la presque totalité des cas, les compositrices et compositeurs travaillent à leur propre compte, alors certains(es) autres travaillent soit pour des producteurs de spectacles, soit des musiciens(nes) ou pour des chanteurs(euses).

En techniques d’écriture : tu auras pour tâches de composer et d’écrire et des pièces musicales pour le théâtre, la réalisation d’émissions de télévision, le cinéma, vidéos documentaires, vidéo-clips, spectacles multimédias, productions multimédias (jeux, CD-Rom, etc), spectacles sons et lumières ou autres événements.

En technologies musicales : tu auras pour tâches d’effectuer des arrangements musicaux et des effets sonores pour le théâtre, la réalisation d’émissions de télévision, le cinéma, vidéos documentaires, vidéo-clips, spectacles multimédias, productions multimédias (jeux, CD-Rom, etc), spectacles sons et lumières ou autres événements. Tu utiliseras divers outils technologiques comme l’ordinateur, synthétiseur, traitement du signal digital, divers instruments de musique, etc). Tu pourras travailler pour les théâtres, les postes de télévision, les maisons de production audiovisuelle et télévisuelle, maisons de production cinématographique, entreprises de production d’effets spéciaux, studios d’enregistrement, entreprises de sonorisation, mais la majorité travaillent à leur propre compte.

En musicologie : tu pourras occuper des tâches variées allant de l’animation et programmation musicale pour une station de radio, la couverture et la critique de spectacles et d’événements musicaux pour un média, la recherche culturelle pour un organisme ou un média, l’enseignement de la musique au collégial, l’enseignement de la musique auprès d’enfants, adolescents ou d’adultes dans une école de musique privée ou un centre culturel, etc.

En musicothérapie : tu auras pour tâches d’intervenir par la musique auprès de clientèles spécifiques (déficients auditifs, déficients intellectuels, personnes ayant des problèmes psychologiques, personnes malades, etc) afin de mieux les aider à intégrer ou réintégrer la société et de leur offrir un soutien moral et psychologique pour mieux surmonter leurs épreuves. Tu pourrais aussi être appelé(e) à intervenir auprès d’enfants, de personnes âgées, de personnes démunies ou auprès du public en général afin d’offrir une meilleure intégrale sociale et l’épanouissement global de ces personnes. Pour plus de détails, consulte la page de thérapeute en art.

En enseignement de la musique au primaire ou au secondaire : pour obtenir de plus amples renseignements sur les tâches et responsabilités d’un(e) professeur(e) de musique au primaire et/ou au secondaire, consulte la description du métier de professeur de musique.

En enseignement de la musique au collégial : pour obtenir de plus amples renseignements sur les tâches et responsabilités d’un(e) professeur(e) de musique au collégial, consulte la description du métier de professeur de musique.

APTITUDES ET QUALITÉS REQUISES :

- Bonne acuité auditive

- Sens de la musicalité (aptitudes pour la musique)

- Sens du rythme et sensibilité pour être capable de comprendre et de suivre les temps et les mouvements en musique

- Maturité et autonomie pour être capable de pratiquer sérieusement lors des répétitions et de travailler seul(e)

- Discipline rigoureuse car tu auras à travailler de longues heures lors des répétitions

- Imagination, créativité et spontanéité pour interpréter de façon originale et créative tes pièces musicales

- Facilité à écouter (surtout en musique d’orchestre, d’harmonie ou en chorale) pour être capable de suivre le rythme et interpréter tes partitions aux bons moments

- Grande facilité à travailler en équipe (si tu travailles dans un orchestre, une harmonie, un groupe ou une chorale ou pour la télévision) car tu auras à collaborer étroitement avec les autres musiciens, le chef d’orchestre ou de chorale, les membres de l’équipe technique, s’il y lieu, etc)

- Facilité à travailler seul(e) (si tu décides de devenir soliste, compositeur ou critique)

- Facilité d’adaptation car la plupart du temps tu devras interpréter différentes pièces de divers styles et auprès de diverses clientèles (même si tu t’es spécialisé-e dans un style musical précis)

- Bonne résistance au stress car tu auras à travailler souvent avec ce facteur lors de tes présentations en public

PROFESSIONS APPARENTÉES :

- Accompagnateur(trice) musical(e)

- Animateur(trice) culturel(le)

- Animateur(trice) radiophonique

- Auteur(e) compositeur(trice)

- Auteur(e) compositeur(trice) et interprète

- Chef d’orchestre (avec expérience)

- Compositeur(trice) arrangeur(euse) (concentrations composition ou techniques d’écriture)

- Compositeur(trice) musical(le) (concentrations composition ou techniques d’écriture)

- Concepteur(trice) sonore (avec formation complémentaire appropriée)

- Conseiller(ère) artistique

- Critique en musique

- Directeur(trice) musical(e) (avec expérience)

- Directeur(trice) musical(e) adjoint(e) (avec expérience)

- Journaliste-chroniqueur(euse) en musique

- Musicienne-chanteuse ou musicien-chanteur

- Musicien(ne) militaire (Forces armées) au sein de la Force régulière ou de la Réserve

- Musicothérapeute (concentration musicothérapie)

- Parolier(ère) (concentrations composition ou techniques d’écriture)

- Professeur(e) de musique (en dehors du milieu scolaire)

- Sonorisateur(trice)

- Technicien(ne) du son (avec formation complémentaire appropriée)

- Technicien(ne) en enregistrement musical (avec formation complémentaire appropriée)

- Thérapeute par la musique (concentration musicothérapie)

EMPLOYEURS POTENTIELS :

- À TON PROPRE COMPTE : à contrat ou à la pige (majoritairement)

- Centres culturels municipaux

- Centres culturels privés

- Centres musicaux privés

- Discothèques

- Écoles de musique privées

- Entreprises d’animation culturelle (discos mobiles par exemple)

- Entreprises de production de spectacles

- Entreprises de sonorisation

- Forces armées canadiennes : site de la Branche de musique des Forces canadiennes, Musique du Royal 22^e Régiment, Musique centrale des Forces canadiennes, Musique du Commandement aérien du Canada, Musique Naden des Forces maritimes du Pacifique et Musique de l'Artillerie royale Canadienne, Musique de la Garde de cérémonie des Forces canadiennes et autres orchestres militaires), voir aussi la Réserve navale, la Réserve aérienne

- Groupes de musiciens

- Maisons de production audiovisuelle et télévisuelle

- Maisons de production cinématographique

- Orchestres

- Stations de radio (animation et programmation musicale)

- Stations de télévision

- Studios d’enregistrement

- Théâtres

EXIGENCES DES EMPLOYEURS :

- Avoir du talent (c’est le talent qui pourra t’apporter le succès….)

- Bon porte-folio

- Connaissance de plusieurs instruments peut faciliter le placement

- Grande polyvalence

- Disponibilité

- Longues heures de travail

- Horaires de travail parfois variables

- Travail souvent à temps partiel, à contrat ou à la pige

- Avoir de l’expérience dans le domaine de la musique (présentations de spectacles amateurs, radio étudiante, avoir déjà fait partie de groupe de musiciens, etc)

PLACEMENT :

Selon les données disponibles au 31 janvier 2009 :

Pour le D.E.C. en techniques professionnelles de la musique :

Plus de 55 % des répondants(es) ont poursuivi leurs études au baccalauréat en musique ou au baccalauréat en enseignement de la musique.

Malgré cela, 41 % des répondants(es) qui se sont dirigés vers le marché du travail ont obtenu un emploi relié à leurs études, principalement à temps partiel.

SPÉCIALISATIONS	NOMBRE DE RÉPONDANTS	NOMBRE EN EMPLOI RELIÉ	NOMBRE EMPLOI À TEMPS PLEIN	NOMBRE AUX ÉTUDES
Interprétation	60	11	5	33
théâtre musical	8	4	2	2

NOTE : Cette enquête concerne le placement 6 mois après la fin des études. Mais, plusieurs diplômés(es) obtiennent un contrat entre 6 mois et 1 an après la fin de leurs études et cette enquête ne fait aucune mention à ce sujet.

Pour les études universitaires en musique (toutes les concentrations) :

Au baccalauréat :

Plus de 40 % des répondants(es) ont poursuivi leurs études au niveau de la maîtrise en musique, de la maîtrise en art-thérapie ou au baccalauréat en enseignement de la musique.

Malgré cela, 48 % des répondants(es) qui se sont dirigés vers le marché du travail ont obtenu un emploi relié à leurs études dont la moitié sont à temps plein.

À la maîtrise :

Le placement est bon, 74 % des répondants(es) qui se sont dirigés vers le marché du travail ont obtenu un emploi relié à leurs études dont la moitié sont à temps plein.

Quelques autres répondants(es), soit 34 % ont poursuivi leurs études au doctorat, ont entrepris des études en art-thérapie ou dans une autre spécialisation en musique ou ont étudié dans une discipline connexe.

NOMBRE DE RÉPONDANTS	NOMBRE DE RÉPONDANTS	NOMBRE EN EMPLOI RELIÉ	NOMBRE EMPLOI À TEMPS PLEIN	NOMBRE AUX ÉTUDES
Baccalauréat	345	99	52	138
Maîtrise	106	52	27	36

NOTE : Cette enquête concerne le placement 6 mois après la fin des études. Mais, plusieurs répondants(es) obtiennent un contrat entre 6 mois et 1 an après la fin de leurs études et cette enquête ne fait aucune mention à ce sujet.

Pour les Conservatoires :

Plusieurs diplômés(es) se sont dirigés vers une carrière de musicien(ne) travaillant pour la majorité à contrat ou à la pige

Plusieurs autres ont poursuivi leurs études au niveau supérieur du Conservatoire ou au niveau de la maîtrise en musique.

Sources : Ministère de l’Éducation

SALAIRE :

Selon les données en 2009 :

Le salaire moyen pour une musicienne ou un musicien était de :

- 14,00 $//heure pour un art-thérapeute dans le secteur privé (maîtrise en art-thérapie nécessaire)

- 17,05 $/heure (40 hres/sem) dans le secteur privé (animation culturelle)

- 19,40 $/heure (35 hres/sem) en tant qu'animateur(trice) d'activités étudiantes dans un cégep ou une commission scolaire

- 20,44 $/heure (35 hres/sem) pour un art-thérapeute dans le réseau de la santé et des services sociaux (maîtrise en art-thérapie nécessaire)

- 21,50 $/heure (35 hres/sem) en tant qu'animateur(trice) en loisirs dans les grandes municipalités

- 24,52 $/heure (35 hres/sem) en tant qu’animateur(trice) de loisirs à la Ville de Montréal

- 590 $/semaine pour un critique ou journaliste artistique

- 656 $/semaine comme musicien ou chanteur (avec le baccalauréat)

- 722 $/semaine comme musicien ou chanteur (avec la maîtrise)

- 2 624 $/mois en tant que musicien(ne) au sein des Forces canadiennes (Force régulière) (obtention de grade de caporal avec un salaire de 4 770 $/mois après 3 ans)

En enseignement :

- 84,11 $/heure en tant que chargé(e) de cours dans un cégep (avec un bacc ou un diplôme technique)

- 540,00 $/semaine en tant que professeur(e) régulier(ère) dans le secteur privé (milieux non syndiqués)

- 595,00 $/semaine en tant que professeur(e) régulier(ère) dans le secteur privé (milieux syndiqués)

- 701,38 $/semaine en tant que professeur(e) régulier dans un cégep ou dans un conservatoire de musique (moins de 17 ans d'études)

- 753,44 $/semaine en tant que professeur(e) régulier dans un cégep ou dans un conservatoire de musique (17 ans d'études)

- 817,31 $/semaine en tant que professeur(e) régulier dans un cégep ou dans un conservatoire de musique (18 ans d'études)

- 888,98 $/semaine en tant que professeur(e) régulier dans un cégep ou dans un conservatoire de musique (19 ans d'études)

- 927,17 $/semaine en tant que professeur(e) régulier dans un cégep ou dans un conservatoire de musique (plus de 19 ans d'études et/ou avec un doctorat)

Note : ces données sont sous toutes réserves, car c’est difficile d’évaluer la rémunération car la majorité des musiciens travaillent à contrat ou à la pige.

Sources : Ministère de l’Éducation, Conseil du Trésor du Québec, Syndicat des fonctionnaires municipaux de Montréal, Syndicats des professionnels de diverses universités et Forces canadiennes

PERSPECTIVES D'AVENIR :

Les perspectives de carrière pour les musiciens et chanteurs dépendent de leur succès. Ce n'est qu'une minorité d'artistes ayant un grand succès et obtiennent des contrats très lucratifs.

Par contre, l'industrie de la musique et de la chanson va relativement bien depuis quelques années, donc de bonnes perspectives à prévoir au cours des prochaines années.

Pour plus de détails, consulte le Portrait de l'industrie culturelle

LES ÉTUDES :

Il existe plusieurs voies possibles afin de devenir musicienne ou musicien. Aucune d’entre elles est meilleure que l’autre même certains en disent le contraire car toutes les voies permettent autant de pratiquer la musique de façon professionnelle.

- Au niveau collégial (formation technique)

- Au niveau collégial (formation préparatoire à l’Université ou au Conservatoire) voir la page d’informations sur les programmes pré-universitaires en musique

- Au niveau universitaire

- Le Conservatoire

- Autres formations

AU NIVEAU COLLÉGIAL :

SECTEUR TECHNIQUE :

Voir aussi la section « autres formations »

LES PROGRAMMES D’ÉTUDES :

Pourquoi choisir les études collégiales en musique ?

Tu es davantage intéressé(e) par la musique populaire ou par la musique jazz que par la musique dite classique
Tu veux une formation qui te donne davantage de souplesse te permettant d'expérimenter différents autres styles musiciaux (blues, rock, pop-rock, latine, etc)
Le programme est une formation couvrant tous les domaines de l'interprétation sans être obligé de choisir une orientation en particulier
Les études sont plus courtes que l’Université et le Conservatoire ce qui permet d’accéder plus rapidement sur le marché du travail
La formation est reconnue par la communauté musicale (surtout jazz et populaire) dont plusieurs personnalités y ont suivi leur formation
Possibilité de poursuivre tes études à l'université ou au conservatoire en détenant déjà un bagage professionnel
Des professeurs connus du milieu dont plusieurs sont toujours actifs dans le milieu, contrairement à des universités et conservatoires dont la plupart se consacrent surtout à l'enseignement (exemples :

à Drummondville : Cécile Gobeil, pianiste et pédague de la musique réputée, Johanne Blouin, chanteuse populaire bien connue, Linda Mailhot chanteuse des comédies musicales, Gilles Carpentier, ancien clarinettiste solo pour l'Orchestre métropolitain et l'Orchestre des Grands Ballets canadiens et aussi profeseur au Conservatoire de Trois-Rivières, Daniel Couture, batteur ayant accompagné ou accompagne plusieurs chanteurs populaires (Gilles Vignault, Isabelle Boulay, Gabrielle Destroimaisons, Dany Bédar, Martin Deschamps, Daniel Lavoie, etc), François d'Amours, saxophone ayant performé avec plusieurs artistes connus (Gino Vanelli, Isabelle Boulay, Bruno Pelletier, Lulu Hughes, Garou, OSM, etc, Gilles Gobeil, compositeur gagnant de plus d'une vingtaine de prix d'écriture, etc.

à Granby pour l'AEC en chanson : Luc de la Rochellière, Marie-Claire Séguin, l'ex-Beau Dommage Robert Léger);

à Lionel-Groulx : François Jean, le réalisateur des clips de Véronique Dicaire, de Daniel Boucher, etc, Mario Vigneault, le musicien du groupe Jazz La Bande Magnétik et chanteur de théâtre musical réputé, Luc Beaugrand, le musicien jazz du Montreal Jazz Club, Serge Chevanelle, trompettiste réputé,

à St-Laurent : Lorraine Desmarais, pianiste et compositrice réputée de jazz, Jean-Pierre Zanella, l'un des meilleurs saxophonistes de Montréal et l'un des plus grands musiciens de jazz au Canada;

à Vanier : Josh Rager, l'un des meilleurs pianistes montréalais, Nick Di Tomaso, guitariste classique réputé et professeur à l'UDM

Le Diplôme d’études collégiales D.E.C. en techniques professionnelles en musique et chanson - cheminement en interprétation a une durée totale de 3 ans offert à temps complet seulement. La première année est commune avec le programme préuniversiaire en musique, la seconde année est commune aux 2 cheminements du programme technique, alors qu'à partir de la 3^e année, les cours sont propres au cheminement en interprétation. Selon les collèges, certains sont surtout axés sur la musique traditionnelle (Vanier, et Lanaudière), la musique populaire (Lionel-Groulx, Marie-Victorin, Lanaudière, CNDF et Alma), d'autres sur la musique jazz (St-Laurent), d'autres sur la musique populaire et/ou jazz (Drummondville). La plupart des collèges offrent plusieurs choix d'instruments : chant classique, chant populaire, chant jazz, piano, guitare classique, guitare électrique, guitare jazz, flûte traversière, clarinette, saxophone classique, saxophone pop & jazz, trompette, basse électrique, batterie, percussions, etc.

Il comporte des cours en théorie et formation auditive 1, analyse et écriture musicale 1, littérature musicale 1, instrument principal 1, théorie et formation auditive 2, analyse et écriture musicale 2, littérature musicale 2, instrument principal 2, théorie et formation auditive 3, analyse et écriture musicale 3, littérature musicale 3, instrument principal 3, petits ensembles 1, harmonie 1, musique de studio 1, initiation à l'écriture musicale et à l'improvisation, théorie et formation auditive 4, analyse et écriture musicale 4, littérature musicale 4, instrument principal 4, petits ensembles 2, harmonie 2, exercices publics, musique de studio 2, initiation à la technologie musicale et musique assistée par ordinateur 1, musique de studio 2, théorie et formation auditive 5, analyse et écriture musicale 5, littérature musicale 5, histoire de la musique 1, instrument principal 5, petits ensembles 3, harmonie 3, musique de studio 3, stylistique de la musique 1, composition 1, initiation à la technologie musicale et musique assistée par ordinateur 2, techniques d'improvisation 1, musique de studio 3, théorie et formation auditive 6, analyse et écriture musicale 6, littérature musicale 6, histoire de la musique 2, instrument principal 6, petits ensembles 4, harmonie 4, techniques d'improvisation 2, musique de studio 4, initiation à la technologie musicale et musique assistée par ordinateur 2, stylistique de la musique 2, composition 2, arrangement musical, gestion de carrière, production de spectacles, présentation d'un récital de fin d'études, etc. Note : le nom et le contenu des cours peuvent différer selon les établissements, mais les objectifs de formation restent les mêmes.

Le Diplôme d’études collégiales D.E.C. en techniques professionnelles en musique et chanson - cheminement en composition et arrangement a une durée totale de 3 ans offert à temps complet seulement. La première année est commune avec le programme préuniversiaire en musique, la seconde année est commune aux 2 cheminements du programme technique, alors qu'à partir de la 3^e année, les cours sont propres au cheminement en composition et arrangement. Les styles peuvent varier selon les étudiants(es) et selon les collèges (classique, populaire, jazz, folklorique ou autres).

Il comporte des cours en théorie et formation auditive 1, analyse et écriture musicale 1, littérature musicale 1, instrument principal 1, théorie et formation auditive 2, analyse et écriture musicale 2, littérature musicale 2, instrument principal 2, petits ensembles 2, harmonie 2, théorie et formation auditive 3, analyse et écriture musicale 3, littérature musicale 3, instrument principal 3, petits ensembles 2, harmonie 2, musique de studio 1, théorie et formation auditive 2, analyse et écriture musicale 2, littérature musicale 2, instrument principal 2, initiation à l'écriture musicale et à l'improvisation, théorie et formation auditive 3, analyse et écriture musicale 3, littérature musicale 3, petits ensembles 3, harmonie 3, instrument principal 3, musique de studio 2, stylistique musicale 1, théorie et formation auditive 4, analyse et écriture musicale 4, littérature musicale 4, instrument principal 4, petits ensembles 4, harmonie 4, exploration musicale et chansons 1, composition musicale et enregistrement, arrangement 1, histoire de la musique 1, stylistique musicale 3, composition musicale 1, exploration musicale et chansons 2, arrangement 2, histoire de la musique 2, stylistique musicale 4, composition musicale 2, techniques d'écriture 2, présentation d'un récital de fin d'années, etc. Note : le nom et le contenu des cours peuvent différer selon les établissements, mais les objectifs de formation restent les mêmes.

Le Diplôme d’études collégiales D.E.C. en techniques professionnelles en musique et chanson - cheminement en théâtre musical offert à Lionel-Groulx a une durée totale de 3 ans offert à temps complet. Il combine la formation théâtrale avec une formation musicale. Il comporte des cours en solfège et théorie musicale appliquée 1, histoire du théâtre musical : de l'Antiquité jusqu'au 20^e siècle, instrument chant 1 : initiation, voix parlée et corps scénique 1 : initiation, initiation au jeu théâtral 1, solfège et théorie musicale appliquée 2, histoire du théâtrale musical contemporain, instrument chant 2, voix parlée et corps scénique 2 : initiation, initiation au jeu théâtral 2, solfège et théorie musicale appliquée 3, instrument chant 3, voix parlée et corps scénique 3, solfège et théorie musicale appliquée 4, instrument chant 4, voix parlée et corps scénique 4, jeu en théâtre musical : comédie, jeu en théâtre musical : drame, 1 cours optionnel en communication (communication, sciences et technologie OU communication et culture de masse OU communication et cultures étrangères), instrument chant 5, voix parlée et corps scénique 5, gestion de carrière en théatre musical : théorie et pratique, exercice public en théâtre musical, instrument chant 6, laboratoire de jeu et mouvement et spectacle synthèse devant public en théâtre musical.

Le DEC-BAC en musique a une durée totale de 5 ans offert à temps complet. Il combine la formation collégiale en techniques professionnelles de la musique et de la chanson avec le baccalauréat en musique. En fait, tu entreprends les 3 années correspondant au D.E.C. et ensuite, tu es admis directement en 2^e année au baccalauréat en musique, puisque que l'Université Laval reconnaîtra 30 crédits acquis au DEC. Pour plus de détails sur le contenu de ces programmes, consulte le D.E.C. en techniques professionnelles de la musique et de la chanson (voir le paragraphe ci haut) et le Baccalauréat en musique.

AUTRES PROGRAMMES :

Il existe également des programmes d’Attestation d’études collégiales A.E.C. offert à temps plein et/ou à temps partiel. Voici quelques-uns uns de ces programmes :

- Chanson (1395 hres) offert par le Cégep de Granby-Haute-Yamaska, conjointement avec l’École nationale de la chanson (section formation aux adultes)

- Création et montage sonore (900 heures) offert par le Cégep de Drummondville

- Auteur-compositeur-interprète (960 heures) offert par le Cégep de Thetford

- Sonorisation et enregistrement (615 heures) offert par le Cégep d’Alma et le Cégep de Drummondville

- Techniques de production audio (12 mois) offert par le Collège Musi-technic

- Techniques de sonorisation et d’enregistrement musical (795 hres) offert par l'Institut d'enregistrement du Canada

- Traitement de sons et conception sonore (12 mois) offert par l’Institut Trébas

ÉTUDES SUPÉRIEURES :

Le programme a pour but de t’intégrer au marché du travail, mais il te sera également possible de poursuivre tes études au niveau du baccalauréat en musique ou au Conservatoire de musique du Québec ou même au sein d'une conservatoire ou d'une école supérieure de musique à l'étranger.

Il te sera également possible de poursuivre tes études à l’université en musique. Plusieurs spécialisations sont possibles comme : interprétation-jazz, interprétation classique, interprétation instruments anciens, chant, composition, techniques d’écriture, etc, ainsi que le Baccalauréat en enseignement de la musique. Pour plus de détails, consulte les programmes universitaires en musique plus bas dans cette page.

Selon une entente faite entre l’Université Laval et les cégeps d’Alma et de Drummondville, ainsi qu’avec le Campus Notre-Dame-de-Foy; les diplômés(es) du DEC en techniques professionnelles de la musique et de la chanson peuvent se faire reconnaître jusqu’à 30 crédits au baccalauréat en musique (interprétation)

Pour les diplômés(es) en théâtre musical, tu pourras également entreprendre des études dans l'un programmes suivants :

Baccalauréat en art dramatique (interprétation, dramaturgie ou enseignement) offert à l'UQAM et Concordia
Baccalauréat en études théâtrales offert à Laval et Concordia
Baccalauréat en enseignement des arts (théâtre) offert à l'UQAM et Concordia
Baccalauréat en enseignement de la musique offert à Laval, Mcgill, UQAM, UQTR et Bishop
Baccalauréat en études cinématographiques offert à Montréal et Concordia
Baccalauréat en production cinématographique offert à Concordia
Baccalauréat en communication - stratégie de production médiatique et culturelle offert à l'UQAM
Baccalauréat en communication - télévision offert à l'UQAM
Baccalauréat en histoire de l'art offert à Montréal, UQAM, Concordia, Laval et Bishop
Baccalauréat en musique - interprétation (chant) offert à Mcgill, Montréal, Laval, UQAM, Sherbrooke et Bishop
Baccalauréat en études littéraires françaises offert dans toutes les universités

EXIGENCES D’ADMISSION :

- Soit détenir le D.E.S. et avoir réussi le cours musique 534 ou son équivalent

- Soit détenir le D.E.S. et avoir suivi un programme spécial en musique pendant tes études secondaires

AUTRES EXIGENCES À L’ADMISSION :

- Subir un examen obligatoire en solfège, dictée et théorie musicale

- Subir une audition musicale obligatoire

Note : cette audition est éliminatoire, c’est-à-dire que si tu l’échoues ta candidature sera rejetée.

STATISTIQUES D’ADMISSION :

Généralement, les candidats(es) admissibles sont invités aux auditions

Admissions également ouvertes à l’hiver à Alma, Drummondville et Joliette

ENDROITS DE FORMATION :

- Campus Notre-Dame-de-Foy (cheminement interprétation), formation axée surtout sur la musique populaire et jazz, voir aussi le DEC-BAC en musique offert conjointement avec l’Université Laval

- Cégep d’Alma (cheminement interprétation), formation axée sur le classique, le populaire et/ou le jazz, un choix de plus d'une vingtaine d'instruments, site du département

- Cégep de Drummondville (cheminement interprétation-jazz-pop ou composition et arrangement), formation axée principalement sur le populaire, le classique et/ou le jazz, un choix de plus d'une quarantaine d'instruments (certains enseignent aussi au Conservatoire de Trois-Rivières), site du département

- Cégep de Lionel-Groulx (cheminements interprétation en musique populaire, composition et arrangement ou théâtre musical), formation principalement axée sur la musique populaire, mais aussi le jazz, un choix de plus d'une vingtaine d'instruments, site du département de musique

- Cégep de St-Laurent (options composition ou interprétation-jazz), formation principalement axée sur le jazz, un choix de plus d'une vingtaine d'instruments, site du département

- Cégep Marie-Victorin (cheminement interprétation ou composition et arrangement), formation principalement axée sur le classique ou le jazz, un choix de plus d'une vingtaine d'instruments, site du département

- Cégep régional de Lanaudière à Joliette (cheminement interprétation avec profils jazz-populaire ou musique traditionnelle classique), formation principalement en musique classique ou en musique populaire-jazz, un choix de plus d'une quinzaine d'instruments

- Cégep Vanier college (cheminement interprétation ou composition et arrangement), formation surtout axée sur la musique classique, mais aussi en jazz (plusieurs professeurs sont aussi enseignants à Mcgill), un choix de plus d'une trentaine d'instruments, site du département

AU NIVEAU UNIVERSITAIRE :

Pourquoi choisir les études universitaires en musique ?

Tu désires te spécialiser dans l'un des principaux styles musicaux (classique, populaire, jazz, organique et d'église, ancienne, etc. ?
La formation est reconnue par toute la communauté musicale offre une formation complète et diversifiée en musique
Tu envisages une carrière dans un orchestre symphonique ou un un orchestre de chambre ici ou ailleurs ?
Le programme offre la possibilité de choisir parmi un grand nombre d’orientations (allant de la composition, la spécialisation en musique jazz, spécialisation en musique populaire, la musicothérapie en passant par les technologies musicales, etc)
L'une des formations exigées pour faire carrière dans l'enseignement collégial ou universitaire en musique
La seule formation permettant d’enseigner la musique au primaire, au secondaire ou au collégial (voir le métier de professeur de musique)
Des professeurs réputés provenant des 4 coins du globe (exemples :
à Montréal : le pianiste Marc Durand, la pianiste et chef d'orchestre Lorraine Vaillancourt, le tromboniste des Grands Ballets Canadiens Albert Devito, l'altiste des Grands Ballets canadiens Jutta Puchhammer-Sédillot;

à Laval : l'un des plus grands pianistes mexicains Arturo Nieto-Dorantes, le violoncelliste du Quatuor Arthur-Leblanc, Ryan Molzan, le violiste du Quatuor Arthur-Leblanc, Hibiki Kobayashi, le chanteur classique Michel Ducharme, Jean Piché, compositeur électroacoustique réputé, Nick Di Tomaso, guitariste classique réputé diplômé de Mcgill.

à Mcgill : la pianiste russe réputée Marina Mdivani, le chanteur d'opéra Stefano Algieri, le pianiste et compositeur polonais Jan Jarczyk, le piano solo de l'OSM Richard Roberts, le flûtiste solo de l'OSM Timothy Hutchins, l'haut-bois solo de l'OSM Theodore Baskin, la violoniste solo de l'Orchestre métropolitain Denise Lupien, la clarinette solo à l'OSM, Robert Crowley, le tubiste solo à l'OSM, Dennis Miller, Richard Roberts, violoniste solo à l'OSM, Theodore Baskin, haut-bois solo à l'OSM

À l'UQÀM : le célèbre chef de choeur et d'orchestre Miklos Taklas, le basson solo de l'OSM Stéphane Lévesque, le réputé pianiste canadien Pierre Jasmin, le réputé guitariste classique Alvaro Pierri, Yukari Cousineau, violoniste solo à l'Orchestre métropolitain

À Sherbrooke : Robert Ingari, choriste et compositeur réputé, Richard Savoie, saxophoniste jazz réputé, Michel Lambert, trompettiste jazz réputé, Jean-François Latour, pianiste réputé, Marcelle Mallette, violoniste réputée, Carmen Picard, pianiste réputée
Les diplômés connus (exemples :
à Montréal : Stéphane Beaulac, trompettiste solo à l'Orchestre métropolitain, Stéphane Lévesque, basson solo à l'OSM et professeur à l'UQAM, Michel Lambert, trompettiste jazz réputé et professeur à Sherbrooke, Nick Di Tomaso, guitariste classique réputé et professeur à l'UDM, Anne-Marie Globenski, pianiste réputée et ancienne professeure à l'Université Laval

À Mcgill : Carmen Picard, pianiste réputée et professeure à Sherbrooke, Jean-Michael Lavoie, chef d'orchestre à l'OSQ, Paul Duncan Crawford organiste et compositeur réputé, Nick Di Tomaso, guitariste classique réputé et professeur à l'UDM, Marc Béliveau, premier violon à l'OSM

À Laval : Robert Talbot, violoniste, compositeur et chef d'orchestre réputé, 2^e chef d'orchestre dans l'histoire de l'OSQ, l'un des premiers professeurs de musique à l'Université Laval, Antoine Bouchard, l'un des organistes les plus actifs au Canada et dans le monde et ancien professeur, Lucien Brochu, organiste, piano et chanteur grégorien réputé et ancien professeur

À Concordia : Jeri Brown, l'une des meilleures chanteuses jazz au monde, Christopher Jackson, chef d'orchestre et musicien baroque, pionnier de la pratique de la musique ancienne à Montréal et de réputation internationale, Ricardo Dal Farra, chef d'orchestre et l'un des plus grands artistes multimédias en musique au Canada et plusieurs musiciens de l'OSM

À l'UQAM : Yukari Cousineau, violoniste solo à l'Orchestre métropolitain, Stéphane Aubin, pianiste et directeur musical réputé, accompagnateur de nombreux chanteurs québécois et fait partie de plusieurs productions musicales connues (Starmania, Notre-Dame-de-Paris version Montréal), Catherine Major, auteure-compositrice et interprète québécoise

LES PROGRAMMES D’ÉTUDES :

Note : la concentration en musicothérapie à l'UQÀM n'existe plus. Pour faire carrière comme musicothérapeute, tu dois entreprendre des études en musique et ensuite, poursuivre au niveau de la maîtrise en art-therapy offert à Concordia. Pour plus de détails, voir la page de cette profession.

Tu aimerais combiner des études collégiales en techniques professionnelles de la musique avec des études universitaires en musique ?

Oui, c’est possible dans le cadre de programmes DEC-BAC en musique. Pour plus de détails, consulte la section « études collégiales » plus dans cette page.

Le Baccalauréat spécialisé en éducation musicale : voir la description du métier de professeur de musique

Le Baccalauréat avec majeure en musique a une durée totale de 2 ans à temps plein. Il peut combiner avec un programme doit un grand choix est offerts en arts, langues et sciences humaines principalement (ex à l'UQÀM : histoire de l'art, anglais, allemand, espagnol, italien, animation culturelle, communication, intervention psychosociale, philosophie, sciences du langage, sociologie, études classiques, etc). La première année est commune avec le Baccalauréat spécialisé. À l'UQÀM, tu auras des cours en pratique collective 1 et 2 : grands ensembles, musique, idées et sociétés, histoire du jazz, pratique collective 3 et 4, l'un des cours suivants (musique et contre culture, musiques du monde ou histoire de la chanson francophone). Si tu choisis la concentration instrument classique, tu auras également les cours suivants : instrument classique 1, 2, 3 et 4, principes du langage musical classique 1 et 2, perceptions auditives en musique classique 1 et 2, analyse classique 1 et 2. Si tu choisis la concentration instrument populaire, tu auras également les cours suivants : instrument populaire 1, 2, 3 et 4, principes du langage musical populaire 1 et 2, perceptions auditives en musique populaire 1 et 2, analyse populaire 1 et 2. Enfin, tu auras à choisir quelques cours optionnels parmi la liste proposée (ex : musique comme outil thérapeutique, techniques de base d'accompagnement en musicothérapie, musiques du monde, histoire de la chanson francophone, musique et contre culture, atelier de composition de chansons, contrepoint, etc).

Le Baccalauréat avec majeure en musiques numériques offert à Montréal a une durée totale de 2 ans à temps plein. Il permet de combiner de développer des outils interdisciplinaires en musique combinés avec la psychologie, les études cinématographiques et l'informatique. Il vise une carrière par exemple dans les domaines du cinéma, de la conception sonore, des effets sonores, des musiques d'application audiovisuelle, le développement d'outils pour l'industrie musicale, de la thérapie par la musique (en poursuivant des études au niveau de la maîtrise en art-therapy), etc. Il peut permettre aussi d'acquérir une formation complémentaire pour ceux détenant déjà une formation en informatique, en physique, en études cinématographiques, en communication (radio ou télé), en multimédia, en audiologie, en psychologie, en psychoéducation, etc (par contre, des connaissances musicales sont requises, par exemple dans le cadre d'un double DEC en musique). Il comporte des cours d'introduction l'acoustique musicale, analyse, synthèse et traitement des sons, création musicale et langage Python, neurocognition musicale, musique de création et technologie, ainsi que des cours optionnels parmi des listes proposées en électroacoustique, informatique musicale, musique cognitive (psychologie), multimédia musical, culture musicale, histoire de la musique, études cinématographiques, musique d'ensemble, etc).

Le Baccalauréat spécialisé en musique a une durée totale de 3 ans offert à temps complet. Dans certaines universités (Laval, Sherbrooke et Bishop) il est également offert à temps partiel. La structure du programme varie beaucoup selon l’université et selon la concentration choisie. Pour la plupart des universités, le programme comporte un tronc commun lors de la 1^ère année où tu auras des cours en formation auditive, solfège et dictée, analyse et écriture, histoire de la musique, grands ensembles ou harmonie, etc.

À Montréal, Mcgill et Concordia, les programmes ne comportent pas de tronc commun car ils sont organisés en tant que programmes indépendants les uns des autres. La formation dans la spécialisation choisie commence directement à partir de la 1^ère année. Par contre, ils comportent tout de même quelques cours communs à toutes les spécialisations comme solfège et dictée, analyse et écriture et formation auditive.

Voici les différentes spécialisations qui te sont proposées par les universités (elles ne sont pas toutes offertes par toutes les universités, consulte la section endroits de formation pour plus de détails) :

- Interprétation musique classique; Cette concentration a pour but de te former à interpréter des pièces musicales traditionnelles et classiques avec l’instrument choisi. Tu auras des cours en instrument principal : développement des techniques (1 cours par session), littérature musicale classique de son instrument, accompagnement musical, connaissance du répertoire musical classique de son instrument, instrument secondaire : acquisition des techniques (certaines universités), langue italienne (certaines universités), etc. De plus, dans la plupart des universités, tu devras choisir des cours optionnels parmi des listes qui sont proposées provenant des autres concentrations du programme. Tu pourras choisir parmi un grand choix d’instruments : chant, piano, orgue, guitare, violon, violoncelle, contrebasse, alto, flûte à bec, flûte traversière, clarinette, haut-bois, trompette, trombone, clarinette, saxophone, cor, clavecin, luth, harpe, basse électrique, batterie, percussions, etc. Pour ce qui est du programme offert à Montréal, la spécialisation comporte les concentrations suivantes : piano, orgue, guitare, clavecin, instruments anciens ou instruments d’orchestre.

- Interprétation musique populaire; Cette concentration a pour but de te former à interpréter des pièces musicales populaires, rock et folkloriques avec l’instrument choisi. Tu auras des cours en instrument principal : développement des techniques (1 cours par session), littérature musicale populaire, rock et folklorique de son instrument, histoire de la musique populaire, rock et folklorique, accompagnement musical, connaissance du répertoire musical populaire, rock et folklorique de son instrument, initiation aux technologies musicales, musique de chambre, improvisation pop-rock ou folklorique, instrument secondaire : acquisition des techniques (certaines universités), etc. De plus, dans la plupart des universités, tu devras choisir des cours optionnels parmi des listes qui sont proposées provenant des autres concentrations du programme. Tu pourras choisir parmi un grand choix d’instruments : piano, guitare classique, guitare électrique, violon, flûte à bec, flûte traversière, clarinette, trompette, saxophone, percussions (incluant batterie), etc. Certaines universités offrent une concentration qui combine la musique populaire avec la musique jazz (notamment Mcgill et Laval).

- Interprétation musique jazz; Cette concentration a pour but de te former à interpréter des pièces musicales jazz et blues avec l’instrument choisi. Tu auras des cours en instrument principal : développement des techniques (1 cours par session), littérature musicale jazz de son instrument, histoire du jazz, accompagnement musical, connaissance du répertoire musical jazz et blues de son instrument, musique de chambre, improvisation jazz, instrument secondaire : acquisition des techniques (certaines universités), etc. De plus, dans la plupart des universités, tu devras choisir des cours optionnels parmi des listes qui sont proposées provenant des autres concentrations du programme. Tu pourras choisir parmi un grand choix d’instruments : piano-jazz, guitare-jazz, saxophone, trompette, clarinette, etc. Certaines universités offrent une concentration qui combine la musique populaire avec la musique jazz (notamment Mcgill et Laval).

- Interprétation chant; Cette concentration a pour but de te former à interpréter des chansons de style classique, de divers styles ou d’un style spécifique principalement en français, mais aussi dans d’autres langues (anglais, italien, allemand). Tu auras des cours en diction lyrique française, diction lyrique anglaise diction lyrique italienne, diction lyrique allemande (à Montréal), histoire de la chanson, techniques de chant classique, technique de chant du style de son choix, littérature musicale de la chanson classique, littérature musicale de la chanson du style de son choix, répertoire de chansons classiques, répertoire de chansons du style de son choix, ensemble vocal ou chœur d’opéra ou activités vocales, etc. De plus, dans la plupart des universités, tu devras choisir des cours optionnels parmi des listes qui sont proposées provenant des autres concentrations du programme. Tu pourras choisir parmi plusieurs styles chansons dont : classique, opéra, populaire, rock, jazz, blues, folklorique, religieux, ancien, etc. À l’Université Mcgill, une concentration entièrement consacré au chant d’opéra est également offerte.

- Interprétation musique organique et d’église; Cette concentration a pour but de te former à interpréter des pièces musicales religieuses avec un orgue ou un piano. . Tu auras des cours en instrument principal : développement des techniques (1 cours par session), littérature musicale religieuse de son instrument, accompagnement musical d’une chorale, connaissance du répertoire musical religieuse de son instrument, langue latine, chant religieux (facultatif), etc. De plus, tu devras choisir des cours optionnels parmi des listes qui sont proposées provenant des autres concentrations du programme. La majorité des pièces musicales que tu apprendras sont des pièces chrétiennes, mais tu auras également la possibilité d’acquérir des connaissances du répertoire juif ou autres si tu le désires.

- Composition (général); Cette concentration a pour but de te former à composer des oeuvres musicales de divers styles musicaux. Tu auras des cours en instrument principal, techniques de composition, contrepoint, harmonie avancée, littérature musicale à des fins de composition, ateliers d’écriture d’œuvres musicales, etc. Tu pourras aussi choisir des ateliers de composition propres à un style particulier, incluant le domaine de la musique électroacoustique. De plus, tu devras choisir des cours optionnels parmi des listes qui sont proposées provenant des autres concentrations du programme.

- Composition instrumentale; Cette concentration a pour but de te former à composer des oeuvres musicales dans le domaine de la musique instrumentale. Tu auras des cours en instrument principales techniques de composition, analyse d’œuvres musicales du 20^e siècle, techniques modernes de composition, analyse musicale, contrepoint, ateliers de composition instrumentale, etc. Tu auras à possibilité de composer des oeuvres dans le ou les style(s) de ton choix (classique, jazz, populaire, rock, folklorique ou autres). De plus, tu devras choisir des cours optionnels parmi des listes qui sont proposées provenant des autres concentrations du programme.

- Composition électroacoustique; Cette concentration a pour but de te former à composer des oeuvres musicales dans le domaine de la musique électroacoustique. Il comporte des cours en techniques de composition, littérature de la musique électroacoustique, théorie électroacoustique, analyse du répertoire de musique électroacoustique, ateliers de composition électroacoustiques, principes techniques du traitement audio à des fins musicales et de composition, etc. De plus, tu devras choisir des cours optionnels parmi des listes qui sont proposées provenant des autres concentrations du programme.

- TECHNIQUES D’ÉCRITURE; Cette concentration a pour but de te former à effectuer des compositions et arrangement musicaux pour le cinéma, la télé, la vidéo, le théâtre, les spectacles multimédias, la production de documents multimédias, etc. Il comporte des cours en harmonie, contrepoint, orchestration, techniques de composition, techniques d’arrangements musicaux, initiation aux technologies musicales (facultatif), applications de l’informatique à la musique (facultatif), etc. De plus, tu devras choisir des cours optionnels parmi des listes qui sont proposées provenant des autres concentrations du programme.

- TECHNOLOGIES MUSICALES; Cette concentration a pour but de te former à effectuer des arrangements musicaux et des effets spéciaux musicaux à l’aide d’outils technologiques (ordinateur, synthétiseur, traitement de signal digital, l’acoustique, etc). Tu auras des cours en physique acoustique, théories de l’enregistrement du son, musique électroacoustique, composition électroacoustique, applications informatiques pour la création et l’arrangement musical, techniques d’arrangements avec l’aide d’un synthétiseur, système MIDI, techniques d’utilisation du séquenceur, techniques d’enregistrement multipiste, ateliers de conception sonore, projets en technologies musicales, etc.

- Histoire de la musique ou musicologie; Ce concentration a pour but de te faire acquérir les connaissances en histoire de la musique, la littérature musicale, l’ethnomusicologie, le journalisme culturel et la critique musicale. Il comporte des cours en histoire de la musique de l’Antiquité au Moyen-âge, histoire de la musique au 15^e et 16^e siècles, histoire de la musique du 17^e siècle, histoire de la musique du 18^e siècle, histoire de la musique au 19^e siècle, histoire de la musique du 20^e siècle, histoire de la musique au Canada, esthétique musicale, ethnomusicologie, analyse d’œuvres musicales, littérature musicale du répertoire classique, allemand élémentaire et intermédiaire (obligatoire à l’UQÀM), des cours optionnels en littérature musicale du répertoire de ton choix, histoire de musique du style et/ou de l’instrument de ton choix, atelier d’instrument principal de ton choix, langues modernes (anglais, italien, allemand, italien), etc. De plus, tu devras choisir des cours optionnels parmi des listes qui sont proposées provenant des autres concentrations du programme.

- Enseignement de la musique ou éducation musicale; voir la description du métier de professeur de musique

- Concentration générale ou sans concentration; Ce concentration a pour but de permettre d’acquérir une formation générale dans les différents domaines de la musique sans être obligé de te concentrer dans une spécialisation en particulier. À l’exception des cours obligatoires du tronc commun mentionnés plus haut, tous les autres de cette concentration sont optionnels et sont choisis parmi l’ensemble des concentrations offertes par l’université. Tu pourras choisir parmi des cours tels que : analyse d’œuvres musicales, littérature musicale, histoire de la musique, ethnomusicologie, techniques de composition, ateliers de développement des techniques d’un instrument, applications informatiques à la musique, arrangements musicaux, initiation à la pédagogie musicale, langues modernes (anglais, italien, allemand, espagnol), etc.

ENTENTES ENTRE UNIVERSITÉS ET CÉGEPS :

Par des ententes université-cégep, certains programmes techniques permettent de se faire reconnaître un certain nombre de crédits dans le cadre du baccalauréat, voici quelques-unes de ces ententes :

- l'UQÀM pourra reconnaître jusqu'à 9 crédits aux titulaires du DEC en techniques professionnelles de la musique et de la chanson dans le cadre de son baccalauréat en musique - concentration pratique artistique (note : aucune reconnaissance d'acquis pour la concentration enseignement et pour la majeure)

- l'UQÀM pourra reconnaître jusqu'à 9 crédits aux titulaires du DEC en techniques professionnelles de la musique et de la chanson dans le cadre de son baccalauréat en histoire de l'art

Voir aussi le DEC-BAC en musique offert par le Campus Notre-Dame-de-Foy conjointement avec l'Université Laval.

LES ÉTUDES SUPÉRIEURES :

Il te sera possible de poursuivre tes études au niveau de la maîtrise en musique dans la même concentration qu’au niveau du baccalauréat (ex : composition) ou de choisir une autre concentration, maîtrise en éducation musicale, maîtrise en histoire de l’art, maîtrise en étude des arts, maîtrise en enseignement des arts ou des études supérieures II du Conservatoire de musique du Québec.

Il te sera également possible de poursuivre tes études au niveau de la maîtrise en art therapy offert par l’Université Concordia si tu envisages une carrière de musicothérapeute (aussi appelé thérapeute par la musique).

Si tu désires enseigner la musique au collégial, il est possible d'entreprendre des études au niveau du 2^e cycle dans l'un des programmes suivants :

maîtrise en musique - didactique instrumentale offerte à Laval, maîtrise enseignement des arts offerte à l'UQAM, maîtrise enseignement collégial offerte à Sherbrooke, maîtrise en (éducation - profil intervention pédagogique - enseignement supérieur) à l'UQÀM, offerte maîtrise en didactique offerte à Montréal et la maîtrise en curriculum studies offerte à Mcgill.

Diplôme en enseignement collégial offert à Sherbrooke, D.E.S.S. en enseigement collégial offert à Laval et D.E.S.S. en enseignement collégial offert à l'UQAC

Pour plus de détails, consulte la page de professeur au collégial

EXIGENCE D’ADMISSION :

- Soit détenir un D.E.C. général en musique, un D.E.C. en musique combinée avec une autre concentration, un D.E.C. en musique professionnelle du Conservatoire de musique du Québec, ou un D.E.C. en techniques professionnelles de la musique et de la chanson ou l'équivalent
(toutes les universités pour toutes les bases d'admission et pour toutes les concentrations ou spécialisations)

- Soit détenir le Diplôme d’études intermédiaires en musique du Conservatoire de musique du Québec
(toutes les universités pour toutes les bases d'admission et pour toutes les concentrations ou spécialisations)

- Soit détenir tout autre D.E.C. et posséder les compétences musicales adéquates (évalué par des tests théoriques d'admission)
(toutes les universités, sauf Laval et Mcgill)

note : il n'y a plus d'admissions sur cette base à Laval et à Mcgill

- Soit détenir un Baccalauréat en musique ou l’équivalent dans une concentration autre que celle désirée
(UQÀM et Montréal)

- Soit être âgé d’au moins 21 ans, avoir acquis une formation musicale équivalente et une expérience pertinente dans le domaine de la musique ou de la chanson (ex : enseignement, animation culturelle, réalisation de disques ou d'émissions musicales à la radio ou à la télévision, etc.).

AUTRES EXIGENCES À L’ADMISSION :

- Subir des tests obligatoires d’admission (théorie, solfège, dictée musicale, histoire de la musique, écriture, méthodologie et rédaction musicale, etc)
(Montréal pour les NON titulaires d'un diplôme en musique)

- Subir des tests obligatoires de qualification (dictée et harmonie)
(Laval, Sherbrooke et UQÀM pour toutes les bases d'admission dans toutes les concentrations)

- Subir un test d'harmonie et de contrepoint
(Montréal pour toutes les spécialisations sauf musicologie)

- Te soumettre à une rédaction sur un sujet imposé (Montréal pour la spécialisation musicologie)

- Subir une audition obligatoire
(toutes les universités pour toutes les bases d'admission et pour toutes les concentrations ou spécialisations)

- Soumettre un porte-folio comprenant 2 à 5 compositions et/ou travaux d'écriture dirigés
(Concordia pour la spécialisation en composition et Montréal pour les spécialisations musicologie, techniques d’écriture, composition instrumentale, composition électroacoustique et composition mixte

- Soumettre une lettre décrivant tes intérêts et motivations à entreprendre des études universitaires en musique et une carrière musicale
(Concordia pour toutes les concentrations et spécialisations)

- Subir une entrevue obligatoire
(Concordia pour la spécialisation en composition et Montréal pour les spécialisations musicologie, techniques d’écriture, composition instrumentale, composition électroacoustique et composition mixte)

DATE LIMITE : le 1^er mars de chaque année

STATISTIQUES D’ADMISSION :

Ce programme est contingenté à l'UQAM

Aucun contingentement dans les autres universités :

Les canadidats(es) admissibles (qui répondent aux exigences d'admission) et qui ont réussi l'audition et les autres exigences d'admission sont généralement admis

Les admissions sont ouvertes à l’automne et à l’hiver dans toutes les universités, sauf à Montréal et à l'UQAM (automne seulement).

Aucune donnée d’admission disponible dans les autres universités

ENDROITS DE FORMATION :

- Université de Montréal (spécialisations en composition électroacoustique, composition instrumentale, composition mixte, techniques d’écriture, instruments classiques, interprétation jazz - général ou enrichi, chant - baroque et classique, musicologie), offert en régime régulier à temps complet ou en régime régulier à temps partiel, voir aussi le Bacc avec majeure en musiques numériques, possibilité d'effectuer une session d'études à l'étranger (Autriche, France, Madagascar ou UK), pour plus de détails voir le Bureau des relations internationales, site de la Faculté de musique Note : nouvelles versions révisisées offertes à partir de l'automne 2010

- Université du Québec à Montréal UQÀM (concentration pratiques artistiques avec profil excellence ou profil régulier avec choix en interprétation classique ou populaire), offert en régime régulier à temps complet ou en régime régulier à temps partiel, possibilité d'effectuer une ou sessions d'études à l'étranger (Espagne, France, UK, Brésil, Colombie ou Mexique), pour plus de détails consulte le Service des relations internationales, voir aussi le Bacc avec majeure en musique (concentrations instrument classique ou instrument populaire), site du département de musique

- Université Laval (orientations générale, interprétation classique, interprétation jazz-pop, composition, musicologie, ainsi que la nouvelle concentration en réalisation audionumérique), offert en régime régulier à temps complet ou en régime régulier à temps partiel, voir aussi le profil entrepreurial permettant de réaliser un projet de création ou de démarrage d'une entreprise, possibilité d'effectuer une session d'études à l'étranger (dont l'Université de Provence-Aix-Marseille I en France, l'Université autonome de Barcelone en Espagne, le Royal Welsh College of Music & Drama en UK, l'Université de Kunste Berlin en Allemagne ou l'Académie russe de musique en Russie), pour plus de détails consulte le Bureau internationalal, voir aussi le Bacc en enseignement de la musique, site de la Faculté de musique

- Université Mcgill (spécialisations en performance, composition, jazz, musique organique et d’église, chant, chorale, opéra, histoire de la musique et musicologie, théories de la musique, technologies musicales, éducation musicale), offert en régime régulier à temps complet ou en régime régulier à temps partiel, possibilité d'effectuer une sessions d'études à l'étranger, pour plus de détails consulte le Bureau des échanges étudiants, voir aussi le Bacc avec majeure en musique.

- Université Concordia (bacc en musique - interprétation), voir aussi le Bacc en musique-composition, le Bacc en musique - jazz, le Bacc en musique - études électroacoustiques et le Bacc en musique - étude intégratives), offert en régime régulier à temps complet ou en régime régulier à temps partiel, possibilité d'effectuer une sessions d'études à l'étranger, pour plus de détails consulte le Bureau international, site du département de musique

- Université de Sherbrooke (cheminements interprétation musicale classique, interprétation musicale jazz, pédagogie musicale, musique et culture, musique et multimédia, général), offert en régime régulier à temps complet ou en régime régulier à temps partiel, possibilité d'effectuer une ou sessions d'études à l'étranger, pour plus de détails consulte le Bureau international, site de l’École de musique

- Université Bishop (Baccalauréat en musique), offert en régime régulier à temps complet ou en régime régulier à temps partiel,

- Université d’Ottawa (Bacc spécialisé approfondi en musique avec profils offerts : interpréation, éducation musicale, composition, musicologie, pédagogie du piano, théorie), offert en régime régulier à temps complet ou en régime régulier à temps partiel, voir aussi le Baccalauréat en musique et le Bacc avec majeure en musique, possibilité d'effectuer une ou sessions d'études à l'étranger (Belgique, Norvège, etc), pour plus de détails consulte le Bureau international, site de l'École de musique

CONSERVATOIRE :

Pourquoi choisir le Conservatoire ?

Tu exiges la plus classique des formations en musique classique ?
Mais une formation en jazz & populaire est tout aussi possible ....
La formation donnée est très reconnue par toute la communauté musicale canadienne et étrangère
Seuls(es) quelques candidats et candidates réussissent à y être admis avec un nombre très limité de places disponibles et à réussir le programme
Le nombre restreint d’étudiants(es) permet un enseignement personnalisé et mieux encadré
Les spectacles sont présentés dans des salles de spectacles connues
Plusieurs musiciens, compositeurs, producteurs musicaux et autres professionnels du milieu assistent aux présentations finales
TOUS les professeurs sont des professionnels réputés du milieu (exemples :

à Montréal : Raffi Armenian, l'ancien chef d'orchestre du Canadian Chamber Ensemble et maintenant du directeur du Conservatoire, Lise Beauchamp, haut-bois solo à l'Orchestre métropolitain du Grand Montréal et à l'Orchestre des Grands Ballets canadiens, Marie-André Benny, flûtiste solo à l'Orchestre métropolitain du Grand Montréal et à l'Orchestre des Grands Ballets canadiens, la pianiste de réputation internationale Louise Bessette, Denis Brott, l'un des plus grands violoncellistes au monde, l'ancien compositeur de l'Orchestre Symphonique de Montréal, Frank Sergei, René Gosselin, contrebassiste solo de l'Orchestre métropolitain

À Québec : le réputé violoniste Jean Angers, Darren Lowe, violoniste solo à l'OSQ, François Paradis, altiste solo à l'OSQ, Geoffrey Thompson, trompettiste solo à l'OSQ, Jean Michon, contrebassiste solo à l'OSQ, la chanteuse classique Jacqueline Martel-Cistellini, le chef d'orchestre réputé Gilles Auger.

À Trois-Rivières : Jacques Larocque, l'un des plus célèbres saxophonistes canadiens, ex-membre de l'OSM, de l'OSQ et de l'OSTR, Gilles Bellemare, chef d'orchestre réputé et émérite, premier directeur et chef de l'OSTR
Des diplômés de prestige (exemples :
À Montréal : Marc Durand, pianiste célèbre et professeur au Conservatoire de Toronto, Lise Beauchamp, haut-bois solo à l'Orchestre métropolitain du Grand Montréal et à l'Orchestre des Grands Ballets canadiens et professeur au Conservatoire, Jacques Larocque, l'un des plus célèbres saxophonistes canadiens, ex-membre de l'OSM, de l'OSQ et de l'OSTR et professeur au Conservatoire de Trois-Rivières, François Morel, l'un des plus auteurs de musique contemporaine au Québec et ancien professeur à l'Université Laval, Yannick Nézet-Séguin, directeur artistique de l'Orchestre métropolitain, Michel Bettez, basson solo à l'Orchestre métropolitain, Louis Lortie, pianiste et chef d'orchestre à l'OSQ, Jean-François Latour, pianiste et professeur à Sherbrooke, Réjean Poirier, organiste réputé et professeur à l'UDM, Jacques Hétu, pianiste, compositeur et chef d'orchestre réputé, ancien professeur aux universités Laval, Montréal et UQAM et ancien directeur de l'école de musique de l'UQAM, Karina Gauvin, l'une des plus des grandes sopranos canadiennes actives

À Québec : le réputé chef d'orchestre Gilles Auger, Pierre Bourque, l'un des saxophonistes canadiens les plus célèbres et ancien professuer au conservatoire, Marcelle Mallette, violoniste réputée et professeure à Sherbrooke, Guy Bélanger, chanteur ténor, directeur d'opéra et chef d'orchestre réputé et ancien professeur au conservatoire, Marc Bélanger, violoniste, compositeur et chef d'orchestre réputé et ancien professeur au conservatoire, Françoys Bernier, pianiste, chef d'orchestre et producteur radio réputé, ex-Directeur général de l'OSQ et premier directeur du département de musique de l'Université d'Ottawa, John Hawkins, compositeur réputé, ancien professeur au conservatoire et à Mcgill

À Trois-Rivières : Gilles Bellemare, chef d'orchestre réputé et émérite, premier directeur et chef de l'OSTR et professeur dans cet établissement, Jacques Lacombe, directeur artistique et premier chef d'orchestre de l'OSTR, Francine Dufour, violoniste de l'OSTR, Jeanne de Chantal Marcil, violoncette de l'OSTR

LE PROGRAMME D’ÉTUDES :

Le Baccalauréat spécialisé en musique - profil interprétation B.Mus a une durée totale de 3 ans offert à temps complet seulement. Tu auras des cours correspondant à la spécialisation choisie parmi les suivantes : piano ou orgue, alto-violon-violoncelle-contrebasse, clavecin, orgue, guitare, saxophone, percussions, instrument d’orchestre, chant, composition instrumentale, autres spécialités instrumentales composition électroacoustique ou écriture musicale. Par contre, certaines spécialisations ne sont pas offertes dans tous les conservatoires.

Pour la plupart des spécialisations en interprétation, tu auras des cours en formation auditive, littérature musicale, petits et grands ensembles, accompagnement, contrepoint ou analyse, harmonie, histoire de la musique et des cours au choix. Ces cours se déroulent tout le long des 4 années d’études dont le contenu est adapté à la spécialisation choisie. Tout dépendant des conservatoires, tu auras le choix entre une vingtaine d'instruments (notamment Rimouski et Saguenay) jusqu'à un choix de plus d'une quarantaine d'instruments (Montréal et Québec), incluant les instruments d'orchestre.

Pour la spécialisation en instruments d’orchestre, des ateliers d’interprétation orchestre sont également offerts. Pour ce qui est de la concentration en chant, les cours sont les suivants : atelier scénique, atelier d’art lyrique, piano complémentaire, formation auditive, harmonie, analyse, histoire de la musique, ateliers de langues (diction française, anglais, italien et allemand) et des cours au choix. Un choix parmi n'importe quel des instruments d'orchestre est offert.

Pour ce qui est des spécialisations en composition, tu auras des cours en orchestration, techniques de travail en studio, composition assistée par ordinateur, composition électroacoustique, analyse, formation auditive ou perception auditive, harmonie, piano complémentaire, littérature musicale, histoire de la musique et des cours choix.

ÉTUDES SUPÉRIEURES :

Tu pourras soit intégrer le marché du travail, soit poursuivre tes études au niveau des études supérieures II du Conservatoire ou entreprendre des études de maîtrise en musique.

EXIGENCES D’ADMISSION :

- Détenir le Diplôme d’études intermédiaires du Conservatoire ET le D.E.C. de préférence en musique

Note : aucune priorité ou préférence est accordé aux détenteurs d’un D.E.C. en théâtre, mais tu auras acquis une certaine connaissance du jeu ce qui pourra t’aider à réussir plus facilement ton audition au programme.

AUTRE EXIGENCE À L’ADMISSION :

- Subir une audition musicale obligatoire (interprétation) pour tous les candidats

- Soumettre un porte-folio et subir une entrevue obligatoire (composition) si tu es détenteur d’un D.E.C. en musique ou en musique populaire ou du diplôme d’études intermédiaires du Conservatoire

- Subir un test obligatoire de classification en formation auditive (composition) si tu es détenteur d’un D.E.C. dans une autre concentration

DATE LIMITE : le 1^er mars de chaque année

STATISTIQUES D’ADMISSION :

Aucune donnée disponible

ENDROITS DE FORMATION :

- Conservatoire de musique de Gatineau

- Conservatoire de musique de Montréal

- Conservatoire de musique de Québec

- Conservatoire de musique de Rimouski

- Conservatoire de musique de Saguenay

- Conservatoire de musique de Trois-Rivières

- Conservatoire de musique de Val-d’Or

AUTRES FORMATIONS :

Il existe également des écoles privées offrant d’autres formations professionnelles dans le domaine de la musique ou du chant ou des formations préparatoires à des études professionnelles en chant, en voici quelques exemples :

- Programme professionnel en chant classique (220 hres à temps partiel) offert par Aria Atelier de chant à Montréal

- Chant professionnel (200 hres à temps partiel) offrant par l’École Prochant à Montréal

Il y a également les écoles de musique privées suivantes qui donnent des formations préparatoires afin d’entreprendre des études professionnelles en musique :

Note : consulte également le programme d’études préparatoires offert par les conservatoires de musique (voir la liste ci-haut).

- École de musique Allégro à St-Romuald (région Chaudière-Appalaches)

- École de musique Arquemuse à Québec

- École de musique de Deschambault située à Deschambault (région de Portneuf)

- École de musique L’Atelier Troubadour située à Charlesbourg (région de Québec)

- École de musique Premier Mouvement Yamaha située à Québec

- École de musique Studio de violoncelle de Montréal située à Montréal

- École de musique Vincent d’Indy à Montréal (section para-scolaire)

- École des jeunes de la Faculté de musique de l’Université de Montréal située à Montréal

- ÉCOLE NATIONALE DE LA CHANSON, Granby

LIENS RECOMMANDÉS :

Consulte également la page suivante où une liste de concours, compétitions et festivals culturels pour la relève ont été répertoriés.