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SECTEUR : ÉDUCATION

NIVEAU D’ÉTUDES : ENSEIGNEMENT UNIVERSITAIRE

 

ENSEIGNANT(E) AU PRIMAIRE OU AU SECONDAIRE

En danse

 

Consulte également la section "liens recommandés" (dont des vidéos d'enseignants qui parlent de leur métier). 

 

TÂCHES ET RESPONSABILITÉS : 

  

En tant qu'enseignante ou enseignant en danse au primaire; tu seras responsable d’enseigner à des enfants de 6  à 12 ans les notions de base en danse en leur montrant les notions élémentaires de différents moyens d’expression  par la danse classique et contemporaine et autres moyens selon tes intérêts et compétences, ainsi que selon les intérêts des élèves afin d’améliorer leur développement personnel, social et culturel.

 

Tu les notions de base de la matière à enseigner.

 

De plus, tu auras également d'autres responsabilités qui ne font pas partie des tâches éducatives comme tel, mais prévues dans le travail régulier d'une enseignante ou d'un enseignant au primaire, appelées les "tâches complémentaires" et le "travail personnel". Pour plus de détails, voir ci-dessous.

 

Généralement un(e) éducateur(trice) au préscolaire détenant un poste à temps complet aura un horaire hebdomadaire organisé comme suit :

  1. effectuer un maximum de 23 heures de tâches éducatives en présence des élèves (activités de formation et d'éveil pour les plus jeunes, (présentation des cours et leçons, encadrement d'élèves, sorties éducatives, surveillance lors des récréations, etc.);

  2. environ 4 heures de tâches complémentaires de présence à l'école ( rencontre collective hebdomadaire des enseignants, autres rencontres avec les autres enseignants du même cycle, rencontres avec des intervenants scolaires, appels et rencontres avec des parents, rencontres d'organisations de sorties éducatives, activités de formation continue, etc.);

  3. ainsi qu'un minimum de 5 heures s'ajoutent en travail personnel (tâches de préparation avant et après les cours, planification, élaboration et mise en place des activités éducatives et ludiques, etc.).

    Par contre, souvent ces tâches exigent un dépassement de ces heures, mais ne seront pas rémunérées.

Donc, une semaine régulière de travail est de 32 heures de travail réparties du lundi au vendredi, à l’intérieur d’un horaire hebdomadaire de 35 heures qui se situe dans une amplitude quotidienne n’excédant pas 8 heures, ce qui exclut la période de repas.

 

En tant qu'enseignante ou enseignant en danse au secondaire; tu seras responsable d’enseigner auprès d'adolescentes et d'adolescents au niveau de l’enseignement général du secondaire les notions et les techniques de base en expression de la danse de différents styles selon tes intérêts et compétences et selon les intérêts de tes étudiants(es).

 

Tu devras créer un climat de classe propice à l’apprentissage afin de leur apprendre les notions de base de la matière à enseigner.

 

Tu auras pour tâches de :

De plus, tu auras également d'autres responsabilités qui ne font pas partie des tâches éducatives comme tel, mais prévues dans le travail régulier d'une enseignante ou d'un enseignant au secondaire appelées les "tâches complémentaires" et le "travail personnel". Pour plus de détails, voir ci-dessous.

 

Généralement un(e) enseignante ou un enseignant du secondaire détenant un poste à temps complet aura un horaire hebdomadaire organisé comme suit :

  1. effectuer un maximum de 20 heures de tâches éducatives en présence des élèves (présentation des cours et leçons,  encadrement d'élèves, activités de récupération, suppléance, surveillances diverses autres que celles de l'accueil et des déplacements, organisation et participation aux activités étudiantes, sorties éducatives, etc.);

  2. environ 7 heures de tâches complémentaires de présence à l'école (surveillance de l'accueil et des déplacements, rencontre collective hebdomadaire des enseignants, autres rencontres d'enseignants, rencontres avec des intervenants scolaires, appels et rencontres avec des parents, rencontres d'organisations de sorties éducatives, activités de formation continue obligatoires, participations aux divers comités pédagogiques ou autres, déplacements entre les écoles pour ceux desservant plusieurs écoles, etc.).

    Un dépassement de ces heures en raison de la tenue des 10 rencontres collectives ou des 3 réunions avec les parents, ce dépassement est compensé par une réduction équivalente du temps de travail personnel pour d'autres journées ou d'autres semaines.

  3. ainsi qu'un minimum de 5 heures s'ajoutent en travail de nature personnelle (tâches de préparation avant et après les cours, planification du contenu des cours pour la prochaine semaine, élaboration et mise en place d'activités éducatives incluant des travaux en laboratoire ou en atelier, préparation ou correction des épreuves et examens, préparation de bulletins, activités de formation continue facultatives, période de repas, etc.).

    Par contre, souvent ces tâches un dépassement de ces heures (plusieurs enseignants en exercice affirment qu'elles exigent un minimum de 5 heures supplémentaires, bien qu'elles ne soient pas rémunérées.

Donc, une semaine régulière de travail est de 32 heures de travail réparties du lundi au vendredi, à l’intérieur d’un horaire hebdomadaire de 35 heures qui se situe dans une amplitude quotidienne n’excédant pas 8 heures, ce qui exclut la période de repas.

 

En tant qu'enseignante ou enseignant en danse aux adultes; tu seras responsable d’enseigner auprès d'adultes de tous groupes d’âge désirant apprendre les notions et les techniques de base ou intermédiaires en expression de la danse (gestes, mouvements, expression corporelle, etc), les différentes techniques et styles en danse (classique, contemporaine, populaire ou tout autre style selon tes intérêts et compétences et selon les intérêts de tes étudiants) et tu leur montreras à créer et à réaliser des chorégraphies simples. Tu les prépareras aussi à présenter divers spectacles dont un spectacle de fin d'année devant public (parents et amis).

 

Tu pourras travailler dans les écoles de danse pour grand public, les centres culturels privés, les municipalités, les résidences pour aînés autonomes, les organismes communautaires, les organismes culturels sans but lucratif, etc. Enfin, il est également possible de travailler à propre compte en effectuant de l'enseignement à domicile ou en milieu de travail.

 

QUALITÉS ET APTITUDES NÉCESSAIRES :

-         Aimer travailler avec les jeunes car tu seras constamment en contact avec eux

-         Grande facilité à communiquer et écouter et entregent pour intervenir plus efficacement auprès de ces étudiants(es)

-         Sens des responsabilités car tu seras responsable des étudiants(es) de ta classe pendant toutes les heures de cours

-         Esprit d’initiative et autonomie pour réussir à emmener les étudiants(es) à avoir un intérêt à se développer intellectuellement

-         Sens de l’observation et vigilance car tu devras avoir la capacité de détecter les points faibles, mais aussi les points forts de tes étudiants et étudiantes

-         Imagination, débrouillardise, ouverture d’esprit et créativité pour développer de nouvelles approches éducatives

-         Sens de l’organisation pour bien planifier, organiser et animer différentes activités éducatives

-         Facilité pour le travail en équipe car tu auras à collaborer avec tes collègues (autres enseignants, surveillants d’élèves, psychologues, travailleurs sociaux, intervenants en délinquance, infirmiers, policiers, orthopédagogues, conseillers en orientation, etc.) 

PROFESSIONS APPARENTÉES :

 

-        Animateur(trice) à la vie étudiante

-        Animateur(trice) culturel(le)

-    Chorégraphe

-        Comédien(ne)

-        Coordonnateur(trice) d’activités culturelles

-        Moniteur(trice) culturel(le)

 

EMPLOYEURS POTENTIELS :

 

-        Centres culturels privés

-        centres de services scolaires (majoritairement)

-        Écoles primaires privées

-        Écoles privées de danse ou de théâtre

-        Écoles secondaires privées

-        Municipalités

-        Organismes culturels

-        Troupes de danseurs

-    A ton propre compte (pigiste)

 

EXIGENCE DU MARCHÉ DU TRAVAIL :

 

-         Le permis d’enseignement au secondaire du ministère de l’Éducation est obligatoire si tu désires enseigner au secondaire (généralement décerné avec l’obtention du diplôme)

-        Le permis d’enseignement au primaire du ministère de l’Éducation est obligatoire si tu désires enseigner au primaire (généralement décerné avec l’obtention du diplôme)

 

Pour plus de détails, consulte le site du ministère de l’Éducation

 

AUTORISATION D'ENSEIGNER :

 

Au Québec, afin d'obtenir le droit d'enseigner au niveau secondaire, tu dois obtenir un permis d'enseigner émis par le

Ministère de l'Éducation, de l'enseignement supérieur et de la recherche.

 

Parmi les exigences, on retrouve :

LES DIFFÉRENTS STATUTS EN ENSEIGNEMENT (SECTEUR PUBLIC) :

Contrat à temps plein : est un contrat renouvelable automatiquement. C’est le seul contrat qui permet d’acquérir la permanence. Au début de la troisième année de service continu, c’est-à-dire après le deuxième renouvellement du contrat à temps plein, l’enseignante ou l’enseignant devient permanent.

 

Il est utilisé lorsqu'un(e) enseignant(e) est engagé(e) pour accomplir une tâche d’enseignante ou d’enseignant à temps plein jusqu’à la fin de l’année scolaire.

 

Note : un poste de remplacement, peu importe sa durée (même pour 200 jours dans une même année scolaire), ne peut permettre l’octroi d’un contrat à temps plein.

 

Contrat à temps partiel : est un contrat à durée limitée qui ne se renouvelle pas automatiquement (ne conduit pas à la permanence). S’il s’agit d’un remplacement d’une enseignante ou d’un enseignant avec une pleine tâche, le contrat obtenu, même s’il comprend l’équivalent d’une pleine tâche (100 %), demeure un contrat à temps partiel.

 

Il est utilisé lorsqu'un(e) enseignant(e) est engagé(e) pour occuper pour un poste vacant sans titulaire, lorsqu’il y a une partie de tâche à combler (ex. : 50 % d’une tâche à temps plein) pour toute l’année ou pour une partie du calendrier scolaire ou s’il y a une tâche complète à combler pour une partie du calendrier scolaire (ex. : février à juin). Si la période de remplacement est prédéterminé à plus de 2 mois (ou 480 heures en éducation aux adultes) ou que remplacement non prévu d'un(e) même enseignant(e) est effectuée depuis plus de 3 mois, c'est un contrat à temps partiel.

 

La centre de services scolaires est tenue de respecter une liste de rappel.

 

Contrat à la leçon : n’est octroyé que dans le cas où une personne enseigne le tiers ou moins d’une année. Il s’agit d’un contrat à durée limitée ne menant pas à la permanence. Un contrat à la leçon ne peut être offert lors d’un remplacement puisque, dans ce cas, la centre de services scolaires doit octroyer un contrat à temps partiel.

 

Il est utilisé lorsque la personne engagée enseigne pour 272 heures ou moins au primaire ou 240 heures ou moins au secondaire dans une année.

 

Suppléance ou taux horaire : Il n’y a pas de signature de contrat pour la personne en suppléance non admissible à un contrat à temps partiel ainsi que pour la personne à taux horaire.

 

Pour l’engagement d’une personne à taux horaire au secteur de l’éducation des adultes, la centre de services scolaires est tenue de respecter une liste de rappel (la même que pour les contrats à temps partiel). Ce qui n’est pas le cas pour l’engagement d’une personne en suppléance au secteur des jeunes.

 

PLACEMENT :

 

Selon les données disponibles au 31 janvier 2019 :

Pour les Baccalauréats en enseignement des arts :

Note : les données suivantes concernent l’ensemble des baccalauréats en enseignement des arts

(arts plastiques, art dramatique, danse et musique).

 

Le placement est très bon, 80 % des répondants(es) qui se sont dirigés vers le marché du travail ayant obtenu un emploi relié à leurs études dont la majorité, soit 77 % sont à temps complet.

Quelques autres répondants(es), soit 7 % ont poursuivi leurs études au niveau de la maîtrise en éducation ou en enseignement ou en arts.

 

NOMBRE DE  RÉPONDANTS

NOMBRE EN EMPLOI RELIÉ

NOMBRE EMPLOI EN temps complet

NOMBRE
 AUX
ÉTUDES

141 105 81 10

 

Note 1 : stabilité du taux de placement en enseignement des arts comparable aux années précédentes (était de 82 % en 2017; 82 % en 2015 et 89 % en 2013).

 

Note 2 : hausse du nombre de postes à temps complet par rapport aux dernières années (était de 66 % en 2017; 63 % en 2015 et 67 % en 2013).

 

Note 3 : dans les régions semi-urbaines ou rurales, les postes à temps complet sont plus fréquents en début de carrière.

 

Note 4 : bien que ces données concernent l'ensemble des baccalauréats en enseignement au primaire et secondaire, la majorité des répondants(es) proviennent du baccalauréat en enseignement de l'anglais langue seconde ou du baccalauréat en enseignement de l'éducation physique.

 

Note 5 : en enseignement de la danse, on peut estimer à environ 10 diplômés(es), mais aucune donnée disponible concernant le placement spécifique dans cette discipline.

 

Sources : Ministère de l’Éducation et de l'Enseignement supérieur du Québec 

 

SALAIRE :

 

Selon les données 2020 :

Note : bien que l'année scolaire pour les profs est échelonnée sur 44 semaines, la rémunération est répartie sur 52 semaines

Le salaire moyen en début de carrière était de :

Note : un(e) enseignant(e) du public effectue en moyenne 32 heures de travail rémunérées par semaine (dont 23 heures de tâches éducatives en classe au primaire ou 20 heures au secondaire et 12 heures pour d'autres tâches comme les réunions pédagogiques, la préparation des cours, les études de cas d'élèves avec situations problématiques, etc), mais il faut ajouter 8 à 10 heures supplémentaires non rémunérées (car non reconnues par l'employeur) pour d'autres tâches après l'horaire régulier de travail (ex : correction de travaux et d'examens, rencontres avec parents, certaines rencontres avec des intervenants comme des orthopédagogues ou psychologues, etc.).

Autres professions :

 

Note : voir aussi les pages d'animateur(trice) culturel et danseur(euse) ou chorégraphe

Sources : Conseil du Trésor du Québec, Comité patronal de négociation pour les centres de services scolaires francophones du Québec, Ministère de l’Éducation et de l'Enseignement supérieur du Québec, conventions collectives des professeurs de plusieurs établissements privés d'enseignement primaire et secondaire, conventions collectives des professeurs de plusieurs collèges privés, conventions collectives des employés de plusieurs établissements privés d'enseignement primaire et secondaire, conventions collectives des professionnels de plusieurs collèges privés, conventions collectives des professionnels de plusieurs universités, conventions collectives des professionnels de plusieurs grandes municipalités et conventions collectives des employés de plusieurs municipalités de taille moyenne.

 

PORTRAIT DE LA PROFESSION :

Selon le Portrait du réseau québécois de l'éducation réalisé par le Ministère de l'Éducation du Québec; il y avait près de 32 600 enseignantes et enseignants(es) au primaire (dont 7 500 enseignants spécialistes) et plus de 22 100 enseignantes et enseignants en formation générale des jeunes au secondaire dans l'ensemble du Québec au cours de l'année scolaire 2019-2020.

En formation générale des jeunes au primaire :

Plus de 93 % des enseignants titulaires au primaire étaient des femmes
Toutefois, elles représentaient 65 % des enseignants spécialistes au primaire.

Plus de 82 % occupaient un poste à temps complet.

Plus de 93 % pratiquaient dans le secteur public et 7 % exerçaient dans le secteur privé.

L'âge moyen d'un(e) enseignant(e) au préscolaire et au primaire était de 43 ans.

La répartition selon l'âge était :

  1. 2 % avaient moins de 25 ans

  2. 8 % avaient entre 25 et 29 ans

  3. 12 % avaient entre 30 et 34 ans

  4. 16 % avaient entre 35 et 39 ans

  5. 18 % avaient entre 40 et 44 ans

  6. 17 % avaient entre 45 et 49 ans

  7. 14 % avaient entre 50 et 54 ans

  8. 9 % avaient entre 55 et 59 ans

  9. alors que 4 % étaient âgés de 60 ans et plus

En formation générale des jeunes au secondaire :

Plus de 79 % pratiquaient dans le réseau public et 21 % exerçaient dans le secteur privé.

Plus de 64 % des membres de la profession étaient des femmes et 36 % étaient des hommes.

L'âge moyen d'un(e) enseignant(e) au secondaire était de 44 ans.

Plus de 85 % occupaient un poste à temps complet.

La répartition selon l'âge était :

  1. 10 % avaient moins de 30 ans

  2. 12 % avaient entre 30 et 34 ans

  3. 14 % avaient entre 35 et 39 ans

  4. 18 % avaient entre 40 et 44 ans

  5. 17 % avaient entre 45 et 49 ans

  6. 14 % avaient entre 50 et 54 ans

  7. 12 % avaient entre 55 et 59  ans

  8. alors que 3 % étaient âgés de 60 ans et plus

En enseignement de la danse; il y avait plus de 180 enseignantes et enseignants dans le réseau public dans toutes les régions du Québec, soit :

Contrairement aux autres disciplines, la proportion de femmes dans cette discipline est beaucoup plus importante au niveau du secondaire, soit 98 % (alors qu'elle est de 64 % pour l'ensemble des enseignants du secondaire).

PERSPECTIVES D’AVENIR :

Avec la présentation de l'émission télévisée "Révolution", l'engouement a fortement augmenté auprès des jeunes d'apprendre la danse.

Plusieurs écoles un peu partout au Québec proposent maintenant des cours de danse parmi les choix de cours optionnels au second cycle du secondaire et certaines offrent même une concentration en danse.

Toutefois, trouver un professeur compétent en danse, surtout en région, est une tâche bien difficile. La formation initiale se fait rare et se donne qu'à Montréal.
Donc, en région, la relève est absente.

Une proportion importante d'enseignantes sont âgées et devront prendre leur retraite au cours des prochaines années vient s'ajouter au manque d'enseignantes dans cette discipline.

Plusieurs écoles tant publiques que privées doivent recruter des interprètes de troupes de danse et d'écoles de danse-loisir afin d'enseigner à contrat auprès d'élèves, principalement au niveau secondaire. Toutefois, elles ne détiennent aucune compétence en matière d'enseignement, alors que des connaissances en anatomie, en analyse du mouvement, en psychologie de l'adolescent et en gestion de classe sont essentielles dans la profession d'enseignant(e).

D'autres débouchés au sein des écoles de danse privées, des camps de danse et les centres de loisirs socioculturels, entre autres sont également offerts pour ces diplômés(es).

Donc, les perspectives d'emploi sont bonnes pour les prochaines années.

La rémunération moyenne en 2020...

Le salaire annuel moyen d'un(e) enseignant(e) en danse au primaire ou au secondaire dans secteur privé détenant environ 10 années d'expérience était de 68 600 $.

Le salaire annuel moyen d'un(e) enseignant(e) en danse au primaire ou au secondaire dans le réseau public détenant environ 10 années d'expérience était de 71300 $.

PORTRAIT DU RÉSEAU PUBLIC DE L'ÉDUCATION :

Consulte la page d'enseignant(e) au secondaire ou la page d'enseignant(e) au préscolaire et au primaire

PORTRAIT DU RÉSEAU PRIVÉ DE L'ÉDUCATION :

Consulte la page d'enseignant(e) au secondaire ou la page d'enseignant(e) au préscolaire et au primaire

LES PROGRAMMES D’ÉTUDES :

   

Le Baccalauréat spécialisé en danse avec concentration en enseignement B.A. offert à l’UQAM a une durée totale de 4 ans offert à temps complet seulement. Il permet d'enseigner la danse au primaire ou au secondaire, ainsi qu'en pratique privée (écoles de danse grand public) auprès de toutes clientèles.

 

La 1ère année te permettra de perfectionner les techniques d'interprétation et les mouvements dansés, d'apprendre les fondements des approches en éducation somatique (expression du corps) et les aspects kinésiologiques et physiologiques de la danse. Cette année est commune avec les étudiants(es) de la concentration pratiques artistiques de la danse.

 

Tu auras les cours suivants : techniques 1A, fondements du mouvement selon l'éducation somatique, interprétation 1, histoire de la danse au 20e siècle, techniques 1B, interprétation 2, le mouvement dansé, contextes de formation en danse : observation et analyse des pratiques de communication, laboratoire d'apprentissage en danse : créer, interpréter, apprécier et introduction à l'étude kinésiologique de la danse.

 

La 2e année est consacrée au perfectionnement des techniques et des mouvements de la danse, à l'approfondissement des approches somatiques et à l'intégration dans les interprétations et les chorégraphies, tu apprendras à improviser des mouvements de danse selon différentes méthodes, tu seras intié(e) à l'écriture chorégraphique, tu apprendras les bases du développement psychologiques chez l'enfant et l'adolescent, le fonctionnement et l'organisation de l'éducation et tu seras familiarisé(e) à l'enseignement en milieu scolaire. La 3e session est commune avec les étudiants(es) de la concentration pratiques artistiques de la danse, alors que la 4e session est propre à la concentration enseignement.

 

Tu auras les cours suivants : techniques 2A, interprétation 3, atelier somatique en danse, improvisation à la manière de ..., introduction à l'écriture chorégraphique, histoire de la danse au Québec,  entraînement avancée 1, atelier chorégraphique, psychologie du développement : période de latence et adolescence, organisation de l'éducation au Québec, ainsi qu'un stage d'exploration en enseignement de la danse (2 semaines consécutives d'observation dans une classe de danse au primaire ou au secondaire au trimestre d'hiver).

 

La 3e année est consacrée à l'approfondissement des méthodes et techniques avancées en interprétation de la danse, aux fondements de l'enseignement des arts, l'apprentissage des méthodes et techniques de la didactique de la danse au préscolaire et au primaire, aux méthodes et techniques didactiques de la danse au secondaire, aux méthodes d'intervention auprès des élèves en difficultés d'apprentissage, aux méthodes de gestion d'un groupe-classe et enfin, tu expérimenteras les interventions pédagogiques dans une classe de danse au préscolaire et au primaire et au secondaire.

 

Tu auras les cours suivants : esthétique chorégraphique contemporaine ou danse et société, problématique de l'enseignement de la danse au préscolaire et au primaire, enfants en difficultés d'adaptation, application des technologies de l'information et de la communication en enseignement, stage en enseignement de la danse au préscolaire et au primaire (4 semaines consécutives d'intervention pédagogique dans une classe de danse au préscolaire et au primaire au cours de la 5e session), problématiques interculturelles à l'école québécoise, didactique de la danse au secondaire, 1 cours optionnel parmi les suivants (atelier d'écriture en art, apprentissage de la grammaire du français écrit ou 1 cours en art dramatique ou 1 cours en arts visuels ou 1 cours en musique), ainsi que le stage en enseignement de la danse au secondaire (4 semaines consécutives d'intervention pédagogique dans une classe de danse au secondaire au cours de la 6e session).

 

La 4e année est consacrée à l'apprentissage de connaissances complémentaires dans une seconde discipline artistique, au développement d'activités de création interdisciplinaire en arts pour l'enseignement, à la présentation d'un spectacle chorégraphique dirigé de fin d'études  et enfin, tu auras la prise en charge et la responsabilité d'une classe de danse du primaire ou du secondaire (selon ton choix).

 

Tu auras les cours suivants : 2 ateliers parmi les suivants : atelier de création interdisciplinaire en arts visuels et médiatiques, atelier de création interdisciplinaire en art dramatique, atelier de création interdisciplinaire en musique, atelier de création interdisciplinaire en danse), spectacle chorégraphique dirigé (répétitions et travail d'interprétation en studio + présentation de fin d'études en 7e session), 1 cours optionnel parmi les suivants (atelier d'écriture en art, apprentissage de la grammaire du français écrit ou 1 cours en art dramatique ou 1 cours en arts visuels ou 1 cours en musique), diagnostic et gestion des apprentissages des arts,  ainsi qu'un stage en enseignement de la danse au primaire : intégration ou stage en enseignement de la danse au secondaire : intégration (10 semaines consécutives effectuées dans une classe de danse du primaire ou du secondaire au cours de la 8e session, incluant la conception et la supervision du projet chorégraphique interprété par les étudiants).

 

Parmi les autres cours optionnels, voici quelques exemples :

 

en art dramatique : formes et fonctions du spectacle vivant 1, pratiques théâtrales, théâtre et société, théâtre actuel, espace scénique, didactique de l'art dramatique au primaire;

 

en arts visuels et médiatiques : exploration en dessin A, expression en couleur A, art dans la vie A, l'artiste : ses techniques et ses matériaux, développement de l'expression plastiques et modes de représentation, didactique de l'expression plastique au primaire;

 

en musique : musique, idées et sociétés 1, principes du langage musical et classique 1, principes du langage musical populaire 1, perceptions auditives en musique classique 1, perceptions auditives en musique populaire 1, histoire du jazz, musiques du monde, musique et comportement humain, fondements de la pédagogie musicale, didactique de la musique au préscolaire et au 1er cycle du primaire.

 

La Maîtrise en enseignement des arts - concentration en danse M.A. offert à l’UQAM est offert à temps partiel seulement échelonnée sur 4 ans. avec un maximum de 5 ans pour compléter le programme.

 

Elle est destinée aux titulaires d'un baccalauréat en danse ou d'un diplôme d'école supérieure ou d'un conservatoire de danse désirant enseigner la danse au primaire, au secondaire ou aux adultes ou en pratique privée (écoles de danse grand public) auprès de toutes clientèles.

 

Elle comporte les cours obligatoires suivants : le domaine des arts dans le Programme de formation de l'école québécoise, fondements de l'enseignement des arts et enjeux actuels en éducation, développement professionnel en art : identité et pratiques réflexives, éducation par la danse, psychologie du développement : période de latence et adolescence ou cognition, développement et éducation, théorie et observation du mouvement ou l'effort et la forme, fonctionnement sensori-moteur en éducation somatique, étude du système scolaire du Québec ou organisation de l'éducation au Québec, problématique de l'enseignement de la danse au préscolaire et au primaire, perspectives de l'éducation somatique sur le développement moteur, séminaire et pratique supervisée 1 : réflexion et analyse de la pratique d'enseignement dans une perspective systémique, didactique de la danse au secondaire, gestion de classe en enseignement des arts,  séminaire et pratique supervisée 2 : réflexion et analyse de la pratique d'enseignement l'angle de la transposition didactique, enseignement des arts auprès des élèves ayant des besoins particuliers, séminaire et pratique supervisée 3 : réflexion, analyse et création d'un projet pédagogique novateur, ainsi que 3 cours optionnels parmi les suivants : développement socioaffectif et socialisation scolaire, enfants en difficultés d'adaptation, éducation interculturelle, problèmes de comportement en classe ordinaire au secondaire, évaluation des apprentissages, fondements esthétiques de la danse, perspectives historiques en danse, l'enseignement de la classe technique, créativité et éducation, diagnostic éducationnel et intervention pédagogique, didactique interdisciplinaire et intégration des apprentissages, interdisciplinarité et pluridisciplinarité en art, théorie et observation du mouvement en danse, l'effort la forme en danse, l'espace en danse, fondements théoriques de l'éducation somatique, éducation somatique 1, etc).

 

PASSERELLES :

 

Un programme passerelle permet aux titulaires d'un DEC dans certains programmes techniques de se faire reconnaître un certain nombre de crédits par une université dans cadre de son programme de baccalauréat. Par contre, aucune garantie d'admission est faite lors de la demande et aucune préférence ou priorité n'est accordée à l'admission.

 

Pour plus de détails, consulte la page suivante

 

Voici la seule entente actuellement offerte :

 

ÉTUDES SUPÉRIEURES ET PERFECTIONNEMENT :

 

Ces programmes visent à t’intégrer au marché du travail, mais il te sera également possible de poursuivre tes études dans l'un des programmes suivants :

 

Pour plus de détails, consulte la page sur les études supérieures en sciences de l'éducation, ainsi que la page sur les études supérieures en arts.

 

les maîtrises :

mais également :

Autres programmes :

1er cycle :

2e cycle :

EXIGENCES D’ADMISSION :

 

-         Soit détenir un D.E.C. général en danse ou l’équivalent (UQAM, Concordia et Bishop)

 

-    Soit détenir un D.E.C. technique en danse-interprétation ou l'équivalent (UQAM, Concordia et Bishop)

 

-    Soit détenir tout autre DEC et avoir une formation soutenue et régulière en danse (UQAM, Concordia et Bishop)

 

-    Soit avoir réussi au moins 15 crédits universitaires au moment de la demande et avoir une formation soutenue et régulière en danse (UQAM, Concordia et Bishop)

 

-    Soit être âgé d'au moins 21 ans et avoir une formation soutenue et régulière en danse et avoir participé à des spectacles de danse en tant que danseur ou chorégraphe ou avoir eu une formation soutenue et régulière en danse et en enseignement de la danse (UQAM, Concordia et Bishop)

 

AUTRES EXIGENCES À L’ADMISSION :

STATISTIQUES D’ADMISSION :

 

Ce programme N'EST PAS CONTINGENTÉ

 

Les admissions sont basées principalement sont la réussite de l'audition et de l'entrevue, mais également sur les résultats scolaires

 

Admissions ouvertes au trimestre d'automne seulement dans toutes les universités 

 

ENDROITS DE FORMATION :

LIENS RECOMMANDÉS :

 

Tu désires avoir l’avis d'enseignants(es) sur leur profession ? alors va également consulter les vidéos suivants :

Pour un répertoire d'établissements d'enseignement, voir le Portrait du réseau de l'éducation

 

Pour d'autres liens en éducation, consulte la page de professeur au secondaire et la page de professeur au préscolaire et au primaire

 

Pour une liste de liens concernant la danse, consulte la page de danseur ou chorégraphe

 

divers :

 

-    Association québécoise des enseignants de la danse à l'école

-    Réseau québécois d'enseignement de la danse

-    Québec danse : portail québécois des professionnels de la danse

-    Arts vivants : site Web éducatif sur les arts de la scène du Centre national des arts

 

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